据雷峰网报道，2026 Inclusion·外滩大会创新者舞台9月10日至12日在上海黄浦江畔举行。三天三场活动分别联合格致论道、聚焦超级个体、设置AI艺术TALK，围绕科学普及、一人公司与AI时代人的不可替代性展开讨论。

首日，外滩大会首次联合中国科学院科学文化品牌格致论道，以“向未知，疯狂试探”为题，邀请8位来自复旦大学、中国科学院、北京师范大学、上海长征医院、中国美术学院、北京大学、上海交通大学及西湖大学的学者登台。北京大学张庆红教授讲述冰雹背后跨越三千年的气候灾变图谱；中国科学院常亮研究员将“轻舟”货运飞船拆解为“天地敏捷物流快递”；上海交大赵维殳教授带观众潜入万米深渊，寻找马里亚纳海沟中的极端生命；上海长征医院陈华江主任分享用颈椎外科手术逆转近乎“身首离断”的生命奇迹；复旦王云谈脑机接口的“碳基硅基双向奔赴”，北师大张江解析复杂系统涌现，中国美院聂士昌介绍机械雕塑与新型材料。当日下午四小时分享，台下挤满不同年龄、不同背景的普通观众。

11日全天聚焦超级个体，17位实践者同台。独立开发者张三分享5个月上线120款App、获得海外用户的实验；00后创业者欧阳王子展示AI放大镜；Naughty Labs CEO杨天润介绍用自研多智能体迭代传统部门，将Agent引入代码审查与业务流；蚂蚁灵光App莫林剑讲述灵光闪如何让人人coding成为现实。下午圆桌讨论“超级个体究竟是不是幸存者偏差”，提及裸辞创业阵痛、一人承担无限责任的焦虑，并指出AI抚平生产门槛，但“做什么、为何做、谁买单”的价值判断无法被算法自动代劳。

12日AI艺术TALK转向AI时代“人类最后1%不可替代性”。ACE Studio创始人郭靖、Sonicite创始人Brenda提出，生成一万首歌很容易，但筛选、排序与情绪铺垫仍依赖人的听觉经验与审美决策；AI艺术家Gene Kogan、编导李让、视觉艺术家陈墨墨、阿里视频生成模型负责人薛腾飞等讨论，当AIGC画面充斥网络，多数作品为何迅速沦为数字垃圾，创作者是否在被工具反向驯化。中央美术学院费俊教授与艺术家骆骋对谈抛出问题：如果AI已经完成作品的99%，人类只完成最后1%，那么这1%究竟是什么？材料将其指向从万千废稿中做出取舍的审美决断、隐藏在Prompt背后的个人创伤与生命经验，以及艺术品离开展墙后连接真实社会的同理心。

雷峰网报道称，三天时间里，创新者舞台从深海微生物到太空货运，从00后轻量化公司到艺术家的灵魂追问，呈现外滩大会的先锋气质与求真品味。报道认为，这场活动不迎合既定行业座次，不回避转型期困惑与撕裂，也不贩卖廉价技术乌托邦。活动在黄浦江畔落幕，所抛出的问号正随走出展馆的创新者奔向更广阔的旷野。